刘临
刘临个人官网: 网站首页 > 艺术评论

01美术学院社会实践教学必要性的思考

美术学院社会实践教学对培养高素质创造型艺术人才具有十分必要的现实和历史意义,这也是艺术家走向成功的必经之路。艺术离不开生活,丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。通过社会实践教学使学生在实践生活中陶冶心灵,亲近普通民众,与他们同呼吸,共命运,成为普通大众的代言人;通过社会实践教学培养学生有丰富的道德情操,健全的人格和坚韧的毅力,将全身心实践体验融入到宽厚博大的的自然怀抱中煅造锤炼,将丰富炽热的生活感悟和创造真正浸润至具体的、生动的、个性的、人的内心世界,从而确立远大理想和正确的艺术观和美学观。

02雅静与清虚

众所周知,中国画是追求审美类型化的艺术,类型化对表现对象的审美属性进行了提炼和强化。常常,它能够引导观者直抵审美之核心取向,便于在类型化的意境和氛围中寻到精神的所指。同时使观者和创作者会合于一个相对稳定的范围,完成情怀与意趣的对接。在提供便利的同时不免因为形式的重复而失去活力与生机,艺术家的任务似乎注定要不断注入新的元素,使艺术传承有续。工笔画作画程序的相对稳定和严格在一定程度上规范着审美主体及对象的性格,也使之不易突破形式的限定。当代工笔画,在语言创构的同时能够具备深切的人文关怀与曼妙的诗意表述,用现代

03实“画”实说

我一直喜欢用自己的眼睛去观察发现令人怦然心动的艺术形象,体验人的生命精神,关注生活中人的生存状态。以自己的眼光去审视艺术形象和造型形态,体会形状、线条、色彩间完美组合的形式感和微妙变化并以极大的热情努力探索我所追寻的样式风格和工笔画现代性的美学理念。  

04重识传统

也许我们已毫无意识地被时代飞速的列车裹挟而行,步履匆匆,无暇顾及路边风景,视野和生活方式过于盲从和浮燥,满目充斥着商业化的冲击,耳边弥漫着“时尚化”、“全球化”的语境,使笔底作品少有内涵且急功近利,迎合市场,追逐所谓的新颖。人们整日忙碌,内心焦虑,很难忘却纷繁沉下心来回望传统、细细品读传统,很少有人能冷静地审视我们自身的浅薄和对传统的冷漠,更难奢望在传统滋养中浸润修复疲惫的身心。或许传统已离我们日渐疏远,或许我们对传统的魅力早已熟视无睹而漫不经心?然而无论怎样,传统在今天既不应再被片面地视为沉重的“包袱”

05线的感悟

二十世纪八十年代初,我在读大学期间有幸亲历山西永乐宫临摹壁画。面对三清殿场面壮观、色彩斑斓、“满墙风动”的壁画,震撼激动之余曾突发奇想,如果把壁画中满墙翻飞舞动的线条抽掉会是什么样子?没有了线条壁画还会是“紧劲联绵”富于动感和张力吗?线条的魅力究竟是什么?头脑中有着太多的疑惑。几年后赴敦煌朝圣,拜谒饱览了历代洞窟壁画和彩塑,迷离的色彩和奔放的线条更引发了我对中国线的神奇遐想。

06传神写心•意境典雅——刘临中国人物画艺术初探

中国画强调人品和艺品一以贯之、相辅相成,北宋郭若虚在《图画见闻志》中说:“人品既已高矣,气韵不得不高,气韵既已高矣,生动不得不至,所谓神之又神而能精焉。”中国画的“传神写照”、“气韵生动”无不与艺术家的人品修养息息相关。刘临宽厚温和,而他全面的艺术修养从其专著《取精用弘——工笔画精神与教学研究》中可见一斑。读过刘临的文字,我们便不难理解他的中国人物画艺术品格的超凡与脱俗。   

共 6 条